彩色玻璃有很長的記錄。它始於富有的羅馬人的家中，在哥特式教堂中聲名鵲起，在宗教改革期間聲名狼藉，現在除了我們的教堂外，它還重新出現在我們的房屋和機構中。現在，對於任何地方的人類來說，這都是一種有益且成本更低的興趣。
在記錄記錄之前，人類確定他們可能會將金屬鹽和氧化物上傳到玻璃上，從而產生色調；黃金變成了蔓越莓色，鈷變成了藍色，銀變成了黃色和金色，銅變成了蔬菜。似乎富有的羅馬人在他們在龐貝和赫庫蘭尼姆的別墅和宮殿中使用了公元一世紀的彩色玻璃。公元 313 年，當基督徒開始建造完全基於拜占庭式建築的教堂建築時，彩色玻璃開始被視為一種藝術形狀。最早倖存的彩色玻璃畫成為十世紀的“基督之首”。彩色玻璃的認可和繁榮與教堂建築的認可和發展密切相關。
在羅馬式時期，彩色玻璃受到阿拉伯人演變而來的拜占庭風格的啟發。這些教堂的窗戶相對較小，特別是用白色玻璃包圍的紅色和藍色照片，讓您可以盡可能地保持溫和。大約在公元 1100 年，修道士 Theophilus 描述瞭如何製作彩色玻璃窗，當您考慮到這一點時，他的技術幾乎沒有改變。
在哥特時期，從 13 世紀開始，教堂建築中的彩色玻璃窗實際上開始開花。聖丹尼斯修道院的方丈蘇格成為第一個在哥特式設計中建造教堂的人。哥特式教堂允許有大窗戶，這些窗戶是用彩色玻璃製成的；蘇格方丈相信美麗的物品可以使人的靈魂轉向上帝。在 15 世紀，彩色玻璃開始被視為一種圖像（顏色較淺，人物較大），而更不是對（上帝的偉大）的陶醉
在文藝復興時期，對三維透視有了全新的重視。人們認為中世紀的彩色玻璃是野蠻的。彩色玻璃窗是由白色玻璃製成的，這些玻璃被塗上了厚厚的油漆，鉛的痕跡也被偽裝起來了。藝術家受到富人的光顧，彩色玻璃開始出現在更大的非公共住宅和公共建築中。
在十六世紀的宗教改革期間，由於精神意像變得不再被容忍，彩色玻璃窗戶遭到了巨大的破壞。大約 200 年來，彩色玻璃不再流行。
在英格蘭，在 19 世紀內，哥特式教堂設計的愛好已經復興，彩色玻璃窗也隨之興起。美國聖公會和聖公會教堂建築的哥特式複興教堂需要彩色玻璃窗，這種 玫瑰金眼鏡框導致了它們在美國的發展。
John LaFarge 變成了一位美國畫家，他於 1879 年進化並擁有
乳白玻璃的版權。另一位美國畫家路易斯·康福特·蒂芙尼 (Louis Comfort Tiffany) 使之流行起來。乳白色玻璃變成半不透明的，具有乳白色的效果，通常是帶有條紋和漩渦的顏色集合體。蒂芙尼采用新藝術運動風格，創造了精彩的部分。蒂芙尼使用了全新的新一代細銅條代替鉛，如果您想組裝燈罩，則對其進行了調整。乳白玻璃在 20 世紀初一直很有名，但由於需要有毒化學物質，如今很少有玻璃製造商生產出來。
一戰後，人們對新哥特式教堂建築的窗戶產生了更大的興趣，彩色玻璃開始流行，直到二戰後繪畫變得更加概括和表現主義，這促使許多藝術家對彩色玻璃進行探索。
在剩下的 30 年裡，人們對彩色玻璃的興趣激增。它已經遠遠超出了它的精神開始。你經常在家裡看到漂亮的彩色玻璃窗，甚至更便宜的窗戶和組織；類似於教堂的窗戶。大多數工藝展都有彩色玻璃夜燈、燈和/或不同的彩色玻璃藝術品。雖然製作彩色玻璃所需的材料價格不菲，但這是一個非常有益的愛好。有一個方面大約是沒有修改過的彩色玻璃。然而，創造美麗的彩色玻璃讓我們更接近上帝。